Dernière modification le 24 septembre 2026.
Développez vos compétences de compositeur, arrangeur ou orchestrateur avec des formations professionnelles centrées sur la pratique. Composition pour le film et la télévision, orchestration, programmation orchestrale et création de partitions : les formations Apaxxdesigns associent écriture musicale, maîtrise des outils numériques et mise en situation professionnelle. Elles s’adressent aux compositeurs, musiciens, arrangeurs, orchestrateurs, copistes et pédagogues souhaitant enrichir leur pratique ou structurer leur méthode de travail.
Formations en composition pour l’image
Formations en orchestration et programmation orchestrale
Formations en notation musicale
À qui s’adressent ces formations ?
Ces formations s’adressent aux compositeurs, musiciens, arrangeurs, orchestrateurs et professionnels de la musique souhaitant développer leurs compétences en composition pour l’image, en orchestration ou en notation musicale.
Selon le parcours choisi, elles peuvent également concerner les chefs d’orchestre, chefs de chœur, copistes, bibliothécaires d’orchestre, éditeurs de partitions et enseignants de la musique. Les prérequis varient selon la formation et sont vérifiés lors d’un entretien préalable.
Financement des formations
Selon votre statut et la formation choisie, une prise en charge peut être étudiée auprès de l’AFDAS, de votre OPCO ou de votre entreprise. Les artistes-auteurs et intermittents du spectacle peuvent notamment solliciter l’AFDAS sous réserve de remplir les critères d’éligibilité et dans la limite des budgets disponibles.
Les demandes de financement doivent être préparées suffisamment tôt. Pour une prise en charge AFDAS, nous vous recommandons de commencer les démarches au moins un mois avant le début de la formation.
Contactez Apaxxdesigns pour vérifier les possibilités correspondant à votre situation et préparer votre dossier.
Prochaines sessions
Les dates, durées et modalités de chaque session sont indiquées sous la présentation des formations. Certaines formations sont proposées en présentiel, d’autres à distance.
Les groupes sont volontairement limités afin de permettre un accompagnement personnalisé. Nous vous recommandons de nous contacter dès que possible, particulièrement si vous envisagez une demande de financement.
Questions fréquentes
Quelle formation choisir pour apprendre à composer pour l’image ?
La formation Techniques pratiques de composition à l’image avec L’Hexacorde permet d’acquérir une méthode de composition, de comprendre les enjeux dramatiques d’une scène et d’organiser son travail avec un réalisateur et une équipe de production.
La formation à Trouville avec Off-Courts s’adresse aux compositeurs ayant déjà une première expérience. Elle permet de travailler en situation réelle sur des courts métrages produits dans des délais très courts, en collaboration avec des réalisateurs et des monteurs.
Faut-il maîtriser le solfège pour suivre une formation en orchestration ?
Il faut être à l’aise avec l’écriture musicale, notamment le solfège et l’harmonie. Une formation classique approfondie n’est pas indispensable, mais les participants doivent pouvoir lire, comprendre et organiser les différentes parties d’une orchestration.
Des notions de séquenceur et de logiciel de notation musicale sont également recommandées.
Quelle différence entre orchestration et programmation orchestrale ?
L’orchestration consiste à choisir les instruments, répartir les voix, associer les timbres et équilibrer les différents pupitres de l’orchestre.
La programmation orchestrale permet ensuite de mettre cette écriture en son avec un séquenceur et des instruments virtuels. La formation Techniques pratiques d’orchestration associe ces deux dimensions : écriture orchestrale et réalisation d’une maquette MIDI.
Quel logiciel choisir pour créer des partitions professionnelles ?
Dorico et Sibelius permettent tous deux de créer des conducteurs, des parties séparées et des partitions destinées à l’impression ou au partage.
Dorico se distingue par son approche structurée de la notation, de la gravure et de la mise en page. Sibelius reste une référence très répandue chez les compositeurs, arrangeurs, copistes, éditeurs et professionnels de l’orchestre.
Le choix dépend principalement de votre environnement de travail, de vos habitudes et des personnes avec lesquelles vous échangez vos partitions.
Les formations s’adressent-elles aux musiciens professionnels ?
Oui. Elles sont conçues pour les compositeurs, musiciens, arrangeurs et autres professionnels souhaitant structurer leur méthode de travail, actualiser leurs connaissances ou développer de nouvelles compétences.
Certaines formations restent accessibles à des musiciens moins expérimentés, à condition de posséder les prérequis musicaux ou techniques indiqués dans le programme.
Peut-on faire financer ces formations par l’AFDAS ?
Une prise en charge par l’AFDAS peut être étudiée pour les artistes-auteurs et les intermittents du spectacle remplissant les critères d’éligibilité. Elle dépend de votre situation, du type de formation demandé et des budgets disponibles.
Le financement n’est jamais automatique. Contactez Apaxxdesigns suffisamment tôt pour vérifier votre éligibilité et préparer le dépôt de votre dossier.
Les formations sont-elles proposées à distance ou en présentiel ?
Les modalités varient selon la formation et la session. Les formations de composition pour l’image, le stage pratique à Trouville et la formation en orchestration sont principalement organisés en présentiel.
Les formations Dorico et Sibelius peuvent être proposées à distance. La modalité exacte est précisée dans le calendrier de chaque session.
Quel matériel faut-il prévoir ?
Les besoins dépendent de la formation choisie.
Pour Dorico, vous devez disposer de la version récente de Dorico Pro, d’un ordinateur Mac ou PC et d’un pavé numérique. Un clavier MIDI est facultatif.
Pour Sibelius, vous devez être à l’aise sur Mac ou PC et disposer d’un environnement permettant d’utiliser le logiciel pendant la formation.
Pour les formations de composition et d’orchestration, une pratique préalable d’un séquenceur comme Logic Pro, Pro Tools ou Cubase est recommandée. Les informations précises concernant les logiciels, licences et équipements sont communiquées avant le début de chaque session.